галерия Етюд - събития 2015

Галерия Етюд е пространство на фондация Етюд, където ще се случват най-различни събития: изложби, лекции, документални филми, архивиране на танцови събития, формални и неформални срещи, дискусии за независимата сцена в България, пърформанси, камерни театрални и танцови проекти, образователни програми за деца и възрастни и др.
Галерията очаква вашите предложения за ползване на пространството!
  адрес: пл.Журналист, ул. Ц.Церковски 34 

фейсбук: https://www.facebook.com/galleryEtud/?fref=ts
първо събитие - изложба откриване 29. 05. 2015 (Христо Градечлиев, Мила Искренова, Светослав Николов, Лиляна Дворянова и Ани Колиер)

втора изложба "Изкуство и оцеляване"  откриване 30. 10. 2015  Борис Делчев и екип:

Маша Бакалова, Мира Тишева, Анна Пелтекова, Петя Денева, Йордан Тодоров, Рами Джазмати, Вацлав Копецки, Нели Копецки

 месец октомври 2015 - документален филм  за балерината Фео Мустакова, филм на Пина Бауш "Плачът на императрицата", поетична вечер на С. Георгиев, курсове на Галина Борисова "Информираност чрез движение"

Ани Колиер, основател на фондация Етюд вече десет години подкрепя български артисти. Нейната идея фондацията да има място вече е факт!

Ани Колиер фотография

Галина Борисова  - програматор на събитията за 2015г.

уеб адрес на фондацията: http://www.etudbg.com/Site/uslovia.html

Изкуство и оцеляване - изложба на Борис Делчев и екип

                                                         снимки:личен архив


Борис Делчев и екип: Маша Бакалова, Мира Тишева, Анна Пелтекова, Петя Денева, Йордан Тодоров, Рами Джазмати, Вацлав Копецки, Нели Копецки

 

Борис Делчев и „неговите” художници и реставратори са декоратори. Латинският корен на думата “декорация” е свързан от една страна с „украса”, но от друга с „подходящ, съответен” (оттук и сходството между английските думи decorate и decent). В това сцепване на думата е отразено и основното противоречие в работата на декораторския екип – това са хора, които от една страна сa надарени с отгледано с дългогодишни усилия майсторство и разбирания за „украса”, за красиво, а от друга – се намират винаги в хватката на поръчката, на конкретната задача, на особеностите на този, който иска декорацията. Интериори на турски имперски хотели, френски дворци, частни домове в Ню Йорк – изкуството на художникът-декоратор винаги трябва да оцелее в рамките на заданието, но и да го надскочи, да го използва за трамплин, без обаче да го огъне, или счупи. Едновременно прогресивен и консервативен, подходът на екипа черпи знания и умения, трудно (и често на висока цена) придобити от майстори, владеещи столетни техники, тайни рецепти, своеобразни алхимици на красивото, разпръснати по целия свят – от училища с високи такси в западна Европа, до малки работилнички в далечни страни, често познати ни единствено от екзотични картички.

Изкуството се опитва да оцелява дори и когато е хванато в рамката на безмилостно безмозъчна поръчка. Намира си начини да избуи. Такива са и декораторите – изобретателни, издръжливи, едновременно изящни художници, ваятели, хамали, мазачи, разбърквачи и често – екип за спешна полева медицинска помощ. Защото условията винаги са вече дадени, въпросът е какво ще успеят да направят в тях и въпреки тях „Борис Делчев и екип”.

Ани Васева

 

Изкуството като потребност и оцеляването като ситуация. Ако приемем изкуството като евентуална необходимост, а оцеляването като възможна извънредност, то можем да кажем, че изкуството е всекидневно упражнение, а оцеляването - евентуална изключителност, която може да се избегне. И за да не се стигне до недоразумения, ние сме решили да устояваме на всякави предположения и обяснения. Обаче се терзаем, че нещата при изкуството и оцелявнето може да се оспорват, разменят или неглижират.
 
Галина Борисова

Втората изложба в галерия Етюд е организирана от фондация Етюд, Ани Колиер и Галина Борисова. Изложбата ще гостува на галерията от 30.10.2015 до 30.12. 2016г.
Галерията е отворена всеки делничен ден от 15:00 - 18:00ч.

"Човекът на другия край" - сравнителна проверка на с.георгиев

Светозар Георгиев е автор на пиесите “Космонавт”, “Мъртвата Дагмар или Малката кибритопродавачка”, „Машината на Тюринг“, „Пеперудите са всъщност изтребители“ . Автор на книгата "Психоспирка" изд. Софийски университет „Св. Климент Охридски“. Подписва се често с името Ghostdog.

С. Георгиев ще направи сравнителна проверка и говори за поезия (23.10.2015)
"Човекът на другия край" две тъжни начала и един странен край. "The hollow men" на Т.С Елиът, "Funeral blues" на У.Х. Одън и "The man at the door" на Майкъл Риарсън.

Три различни поеми които всъщност се отнасят за едно и също нещо.

Това според С. Георгиев е погледът в момента в който смъртта те погледне. Не, просто да зарее поглед над множеството в което се намираш, а когато спира да коси, подпира се на косата, пали цигара и докато издиша дим през носа, погледът й попада на теб. Единият през усещането за кухите обречени мъже, другият през току що прекъснатата линия на телефона, по която е чул последния дъх на приятеля си и третият - когато ураганът те е завъртял и около теб хвърчат крави.

събития през месец октомври 2015 г. в галерия Етюд

галерия Етюд - всеки петък от 18:30 ч.
адрес: пл. Журналист
ул. Цанко Церковски 34
вход свободен!
места: 30

Изложба на Boris Deltchev и екип (30.10.2015 петък)

                                                                 Борис Делчев

"Като внук на критика Борис Делчев е (може би генетично) критичен, художник (завършва Художествената академия в България) и професионален декоратор от 1994 г. (с образование по изящни изкуства в Париж). Той е способен да нарисува цял свят, да го налепи по стените като тапети, след това да си събере четките и да ни остави дa живеем вътре. Практикува тази дейност основно в замъците и именията на заможни дами и господа от Европа, Близкия изток и САЩ. Засега не е работил в Австралия, в африканските държави (освен в една), в арабските емирства, в Дубай и в Москва, но има основания да го направи".
Капитал light

                                                                Светозар Георгиев

Светозар Георгиев ще направи сравнителна проверка и говори за поезия (23.10.2015)
"Човекът на другия край" две тъжни начала и един странен край. "The hollow men" на Т.С Елиът, "Funeral blues" на У.Х. Одън и "The man at the door" на Майкъл Риарсън.

Три различни поеми които всъщност се отнасят за едно и също нещо.

Това според С. Георгиев е погледът в момента в който смъртта те погледне. Не, просто да зарее поглед над множеството в което се намираш, а когато спира да коси, подпира се на косата, пали цигара и докато издиша дим през носа, погледът й попада на теб. Единият през усещането за кухите обречени мъже, другият през току що прекъснатата линия на телефона, по която е чул последния дъх на приятеля си и третият - когато ураганът те е завъртял и около теб хвърчат крави.

                                                              Светозар Георгиев

"Като малък бях пълен изрод. Ние сме трима братя и сме родени през година. То не бяха побоища, мачове, прибират ни от районни, гледай тука белези, счупени ръце, счупен нос, ужасии... Доста проблематично беше. Първото си парче поезия написах около 30-годишен. Нямаше конкретен повод. Тогава имах повечко време вечер и си кликах така, драсках си разни глупости в един файл. После ги триех, де. Не знам защо, но така бях решил. Даже бях написал скрипт, който автоматично ми ги триеше. Обаче го бях засрал и по едно време ми замина цялата директория с филмите. И викам, за да не стават такива грешки, я, верно, да си направя един блог и да си седят там".

С. Георгиев е автор на пиесите “Космонавт”, “Мъртвата Дагмар или Малката кибритопродавачка”, „Машината на Тюринг“, „Пеперудите са всъщност изтребители“ . Автор на книгата "Психоспирка"- изд. Софийски университет „Св. Климент Охридски“. Подписва се често с името Ghostdog.

                                                                    С. Георгиев

прожекция филм на Pina Bausch "Die Klage de Kaiserin" (16.10.2015 петък)

                                                                     Пина Бауш

Пина Бауш е родена през 1940 г. в Германия. Тя преобръща света на изкуството и представите ни за танц и театър. Пина има ясно изразена позиция, като не се интересува толкова от това как се движат хората, но от това какво ги задвижва. Първо учи в академията в Есен при Курт Йос, след това в Ню Йорк, но през 1962г. се завръща в Германия. От 1973г. е директор и художествен ръководител на танц театър Вупертал. Работи с филмовите режисьори Ф. Фелини" -  Корабът пътува" и П. Алмодовар - "Говори с нея". Получава редица международни награди между които "Bessie", Ню Йорк; медал от Юнеско на името на Пикасо; наградата на Нижински в Монако, орден - почетен легион, Франция и др.

                                                               Фео Мустакова

филм за Фео Мустакова на Ani Collier  Galina Borissova (09.10.2015 петък)    
 
Родена през 1909г. в семейството на българския офицер Димитър Мустаков. Фео е артист и балетмайстор, педагог и режисьор, която има изключително интересна професионална балетна кариерa. Ученичка на Олга Преображенская - учи при нея в Париж. След обучението постъпва в немската трупа «Спарк балет». Играе в Лидо и Фоли Бержер. Работи с Фернандел, Жозефина Бекер и Мистингет. Осъществява турнета в редица европейски държави, както и работи в Южна Америка - Бразилия. Фео се връща в България и става балетмайстор на Музикален театър  "Стефан Македонски", като по-късно е уволнена по политически причини. Тя открива школа у дама си, която просъществува повече от 60 години.
Учи пиано с майка си, нейният вуйчо и леля също имат музикални кариери. В тяхната къща винаги се е свирело на някакъв инструмент. През 1922г. се записва в балетното училище на Пешо Радоев, който не само учи децата на балетна техника, но и възпитава двигателната им култура и чувство към красота и музикалност. 
Фео Мустакова написва своята биография «Животът на балета» издадена през 2001г.

Интервюто което ще прожектираме в галерия Етюд е немонтиран материал разговор с Фео, когато тя беше на 99 години.
                                                    

курс - Информираност чрез движение ® в галерия Етюд с водещ Галина Борисова

                                                   колаж: Луис Бедард, Канада


Галерия Етюд 

СЕМИНАР с водещ ГАЛИНА БОРИСОВА
уикендите на месец септември/октомври 2015 
14:30ч.- 17:30ч.
 
 Информираност чрез движение ®
 
Информираност чрез движение ® се изразява в две паралелни функции: 
Повишаване осъзнаването на физическият потенциал чрез движение и функционалната интеграция.
В информираността чрез различни методи и техники се достига до точно структурирани изследователски метод, които включва мислене, наблюдение в движение, както и се достига до конкретни представи. Много от тези движения се основават на развитието им, както и техните обикновени функционални дейности. Някои от тези серии от движения са изградени на базата на функционалността и ефективността на тялото при свръх концентрация, анализ и ефективност.
Този семинар ще запознае студентите с няколко освновни принципи от метода на Бони Бенбридж Коен (body&mind technique- sensing, felling and acton), Александър техника, принципите на Ингмар Бартиниеф и анализите на Лабан.

Основна цел на информираността чрез движение е да постигнем:
* Присъствие в своята цялост самостоятелно
* Премахване на ненужните разходи на енергия
* Мобилизиране на своите намерения в действия
* Да научим повече за своето тяло и естествените му функции

цена за курса – 1 месец 8 дни по 3 часа – 100 лв.
цена за един уикенд 6 часа – 30 лв.
цена за един час – 5 лв.
Записвания на тел. 08788 112 16 и на емайл: galiaborissova@gmail.com

Галина Борисова е хореограф, педагог и продуцент на повече от 40 проекта, представяни в Европа и САЩ. Автор и съставител на книгата «Танцови представи и артистични предпочитания», издателство НБУ. Заедно с фондация «Етюд» oрганизира годишни танцови концерти и от от месец май 2015г. e програматор на галерия «Етюд».

ОТВОРЕНА ПОКАНА

ОТВОРЕНА ПОКАНА за ползване на новото пространство на фондация Етюд.

Приемаме предложения за сезон 2015/2016г. за инициативи, свързани с ползване на пространството и събития, които отговарят на целите на фондацията.
Мястото предоставя 60 кв. метра изложбена зала, има подсигурен проектор за прожектиране на филми (30 човека публика), лекции и дискусии свързани с танц и театър, представяне на книги и образователни курсове.

През месец септември ще открием втора изложба с работи на Борис Делчев и приятели.

Очакваме вашите предложения  http://www.etudbg.com/Site/uslovia.html, или на емайл: galiaborissova@gmail.com

@ инициативата е на Ани Колиер и Галина Борисова

снимки от галерия етюд

отворена показа за ползване пространство - галерия Етюд

                                                            снимка: Ани Колер


Галерия ЕТЮД ще бъде отворена за посещения от 1-15 юни в делнични дни от 15:00- 18:00ч.

заповядайте!
адрес: пл. Журналист
ул. Ц.Церковски 34

Пространството очаква вашите предложения за ползване - място за лекции, дискусии, репетиции, видео прожекции, образователни програми.

http://www.etudbg.com/Site/uslovia.html

пишете ни на майла на фондация ЕТЮД или на страницата ни във фейсбук.

https://www.facebook.com/galleryEtud?fref=ts

                                                        горното пространство

                                                            долното пространство

първа изложба на галерия Етюд

Галерия Етюд е пространство на фондация Етюд, където ще се случват най-различни събития: изложби, лекции, документални филми, архивиране на танцови събития, формални и неформални срещи, дискусии за независимата сцена в България, пърформанси, образователни програми за деца и възрастни и др.

Пространството очаква вашите предложения!
адрес: пл.Журналист, ул. Ц.Церковски 34

откриване на първото събитие - изложба 29. 05. 2015 от 18:00ч.

Благодарим на Ани Колиер, основател на фондация Етюд, която вече десет години подкрепя български артисти. Нейната идея фондацията да има вече и място е факт!

уеб адрес на фондацията: http://www.etudbg.com/Site/uslovia.html

участници в изложбата:

Христо Градечлиев завършва графика в Националната художествена академия при професор Илия Бешков. Работи в областта на графиката, илюстрацията, плаката, графичния дизайн, сценографията и киното. Член на Съюза на българските художници, чийто заместник председател е от 1992 до 1995 година.От 1992 до 2002 г. е заместник председател на Интернационалната асоциация за изкуство към ЮНЕСКО. От 1978 г. художник на вестник „Култура“, автор на графичния облик, с който е познат и досега. На Христо Градечлиев е кръстена Художествената галерия в родния му град Каварна. Неговият син, Андрей Градечлиев е също художник, а жена му Маргарита Градечлиева е хореограф, първият преподавател на техниката на Марта Греъм в България.
                    

Христо Градечлиев

Мила Искренова е сред най-изявените български хореографи, работещи в сферата на съвременния танц. Нейна е хореографията на над 50 телевизионни и театрални постановки, мюзикъли и авторски спектакли. Мила е специализирала съвременен танц в Палука шуле, Дрезден, в Танцовата академия в Кьолн и в Лабан център, Лондон. Преподавала е танцова техника и импровизация в НБУ, Националното училище за танцово изкуство и в НАТФИЗ, както и в Италия и Гърция. Работила е с водещите български танцови трупи: балет „Арабеск”, на който е хореограф от 2001 г., Амарант данс студио, Хетероподи данс. Сред основателите е на танцово студио „Ек”. През 1997 г. печели „Кристална лира” за изключителни постижения като хореограф. Автор е на две книги: „Радостта на тялото” и „Вкусът на Твоето тяло” и на пиесата „Меломимик”.

                                                                      
                                                                           Мила Искренова

Ани Колиер живее и работи в САЩ от 1990г. Завършва Държавно Балетно Училище в София. Tанцува с Държавен Музикален театър и балет "Арабеск" и е позната на българската публика от завръщанията й в родината, където представя спектакли в НДК, Национална Софийска опера и театър “София”. Ани е хореограф, танцьор, продуцент и основател на фондация Етюд. В последните десет години тя се занимава и с видео, прави два документални филма и интереса й се пренасочва към фотографията и дигиталните колажи. Участва в изложби в САЩ и България и снима документално за трупи като Марк Морис Денс Груп и Гелси Къркланд Академия.

                                                           

                                          

                       
                                                                                 Ани Колиер

 
Лиляна Дворянова е докторант в катедра "Методика на изобразителното изкуство" (ФНПП) , магистър по графичен дизайн (НБУ) и магистър по философия, СУ "Св. Климент Охридски", магистърска теза в катедра "Естетика". Участва в редица изложби: «Танц и образ», "Жестикулации"(живопис),"Биографи на тялото", "Sex:Female"(фотоинсталация),"Horeia"(фотография), "Географии"(фотоинсталация), "De-fine", Master Rer-master”. Членува в сдружение «Изкуство в действие» от 1998г. в рамките на което участва в редица международни обмени. Има редица награди; първа награда на фотоконкурса «Бели дни, бели нощи», трета награда на фотоконкурсa «Моят свят» , първа награда в категория картина от фондация «Ценности», втора награда на Национална олимпиада по философия. Графичен дизайнер и илюстратор на детски книги.

                                                                              Лиляна Дворенова


Светослав Николов завършва класически танц в Национално училище за танцово искуство, класически профил. Започва работа като балетист в Националната опера в София. От 1993г. до 2003г. работи с балет «Арабеск», след което отново се връща в операта. На едно турне с трупата в Япония си купува първият фотоапарат. Започва да снима предимно балетни спектакли както и портрети на танцьори. Участва в самостоятелна изложба в Националната опера и конната база «Ниеса» в гр.Ихтиман, както и в групова изложба в Център за култура и дебат «Черрвената къща».

 

Светослав Николов